Les petits délices de la vie quotidienne

HAO-lpd-001

Les petits délices de la vie quotidienne

Photographie

Paris

2022-2024

Cette série naît d’une contradiction : plutôt que de parler de moi, je  choisis la fiction et la création d’archétypes pour évoquer des  expériences intimes. Les personnages deviennent autonomes ; ils ne  m’appartiennent plus. L’histoire n’est plus seulement la mienne.  

Le titre, volontairement générique, introduit une tension. Il souligne le  contraste entre la gravité des situations représentées et la légèreté apparente de leur réception.  

Construite comme une suite de métaphores, la série traverse des  thèmes universels — amour, désir, peur, trahison, espoir, mort. Chaque  personnage constitue une proposition ouverte, laissant place à de  multiples interprétations.  

Mon travail emprunte au langage de la photographie de mode : des  images fortes, construites, visuellement séduisantes, au service d’une  idée. J’imagine et réalise l’ensemble des éléments présents dans  l’image — dessin, body painting, masques, accessoires, couture,  scénographie — en utilisant la photographie comme espace de synthèse.  

Franco-chilien, vivant à Paris depuis plus de vingt ans, je revendique  une double culture qui nourrit mes références, ma palette chromatique  et un humour sous-jacent. Le mouvement adoucit la densité du propos  et rythme la lecture. Le format ovale, inspiré des portraits européens du  XIXe siècle, inscrit le projet dans une forme d’intemporalité. 

This series stems from a contradiction: rather than speaking about  myself directly, I turn to fiction and the creation of archetypes to evoke  intimate experiences. The characters become autonomous; they no  longer belong to me. The story is no longer mine alone. 

The deliberately generic title introduces a sense of tension. It  underscores the contrast between the gravity of the situations depicted  and the apparent lightness with which they may be received. 

Constructed as a sequence of metaphors, the series explores universal  themes—love, desire, fear, betrayal, hope, death. Each character  functions as an open proposition, allowing for multiple interpretations. 

My work draws on the language of fashion photography: strong,  carefully constructed, visually compelling images in the service of an  idea. I conceive and produce every element within the frame—drawing,  body painting, masks, accessories, sewing, scenography—using  photography as a space of synthesis. 

As a Franco-Chilean artist who has lived in Paris for over twenty years, I  embrace a dual cultural heritage that informs my references, my color  palette, and my underlying sense of humor. Movement softens the  intensity of the subject matter and brings rhythm to the viewing  experience. The oval format, inspired by 19th-century European  portraiture, lends the project a sense of timelessness.

© Héctor Ariel Olguin, 2026