BIO
Hector Ariel Olguin, photographe et dessinateur franco – chilien, vit et travaille a Paris.
Né en 1970 à Santiago du Chili, Héctor Ariel Olguin est un photographe et artiste plasticien franco-chilien. Il vit et travaille à Paris. Au cours des années 90, il réalise son premier projet en parcourant toute l’Amérique Latine du sud au nord lors d’un voyage initiatique où la photographie devient son principal moyen d’expression. Au début des années 2000, il s’installe à Paris et se consacre essentiellement à la photo de presse.
Ce n’est qu’en 2006, en accompagnant une chorégraphe lors d’une résidence à la Cité Internationale des Arts, qu’il perçoit toutes les possibilités offertes par le medium photographique. Commencent alors les premières recherches sur l’esthétique du corps en mouvement. En 2010 au Portugal, sa première résidence d’artiste en tant qu’auteur lui permet de développer son approche narrative et son vocabulaire visuel. Il imagine et fabrique costumes, accessoires et objets pour mettre en scène ses personnages. Depuis, il ne cesse d’explorer de nouveaux moyens d’enrichir sa pratique, faisant volontiers des pas de côté vers d’autres techniques, le dessin, le design textile et le bijou au gré́des histoires qu’il souhaite raconter.
Born in 1970 in Santiago, Chile, Héctor Ariel Olguin is a Franco-Chilean photographer and visual artist. He lives and works in Paris.
In the 1990s, he completed his first project, traveling throughout Latin America from south to north on a journey of discovery during which photography became his primary means of expression.
In the early 2000s, he moved to Paris and devoted himself primarily to press photography. It was not until 2006, while accompanying a choreographer during a residency at the Cité internationale des arts, that he fully realized the potential of the photographic medium. This marked the beginning of his exploration of the aesthetics of the body in motion.
In 2010, during his first artist residency in Portugal, he further developed his narrative approach and visual vocabulary. He designed and created costumes, accessories, and objects to stage his characters.
Since then, he has continued to explore new ways of enriching his practice, readily branching out into other techniques—drawing, textile design, and jewelry—according to the stories he wishes to tell.
Expositions personnelles
2016 G, galerie Santo Amor, Paris.
2015 Correspondances – Improbable Enchainement de Circonstances, galerie Voz, Boulogne -Billancourt.
2015 Correspondances, galerie Agariyashiki,Tokyo.
2014 Correspondances, galerie Planète Rouge, Paris.
2014 Correspondances, MAC Musée d’ Art Contemporain, Salta (Argentine).
2014 Cual Latino? (sous le pseudonyme d’Igor Calderon), galerie Adorna Coraçoes, Porto.
2013 Correspondances, galerie Adorna Coraçoes, Porto.
2010 Correspondances, Ni Pour Ni Contre, galerie Octobre, Paris.
2009 Interzone, Château Wulff, Vina del Mar (Chili).
2009 Light, Studio Micadanses, festival Faits d’Hiver, Paris.
2008 Cual Latino? – Macondo, galerie Octobre, Paris.
Expositions collectives
2023, Historias Breves de mujeres no breves / MAC Musée d’ Art Contemporain, Salta (Argentine)
2020 Conte d‘ été, dessin textile, Con textile, Guimaraes.
2018 Pour Parler d’ Elle, dessin mural, galerie Exit, Boulogne Billancourt.
2017 Triptyque, 1350 ° C, galerie de la Joaillerie par Mazlo, Paris.
2017 Inlassable Insaisissable, galerie Santo Amor, Paris.
2016 Nihon – Non, galerie Santo Amor, Paris.
2016 L’Ange à la Machette, galerie Santo Amor- Agariyashiki,Tokyo.
2015 Animaleries, galerie La Carpe, Aubeterre – sur – Dronne.
2013 Le Divin (é) Moi, galerie la Joaillerie par Mazlo, Paris.
2008 Deuxième biennale de la fondation Cénac, Musée de Soues – Grand Tarbes.
2006 14me Biennale de l’image, Nancy.
Collaborations
2021 -en cours, On n’ est pas des bambinos, 30 dessins brodées par Sofia Riojas.
2020, Dolores, 24 dessins brodées par Sofia Riojas.
2010 – 2021, Philippe Pannier, La Parole aux Modèles. Installation sonore, photographie, dessin.
2019 Conte d’ été, 30 dessins brodées par Santo Miguelito Perez.
2019 – en cours, Atelier mexicain des Gobelins, Guadalajara. Como quieras quiero, dessin et design textile.
2018 – en cours, Kostia et Cynthia Aryal, Paris, La Taquine. Mobilier, design, photographie, dessin.
2017-2018, Truly love, 20 dessins brodées par Emma Armand.
2016 – 2017, Cynthia Ayral, 1350 ° C, Paris. Design, dessin, photographie.
Publications
2019 Entkunstung (aut). Photographies de la série 1350°C, texte Alma Cardoso.
2012 Eyemazing (nl). Photographies de la série Le Poisson Doré / Correspondances, texte Céline Mansanti.
2010 Attitude (pt), In Transit, conversation avec la journaliste Alexandra Novo, photographies de la série Interzone.
Collections Publiques
MAC, Musée d’art contemporain de Salta (Argentine), photographies de la serie Correspondances.